干掉电影院？贾跃亭，他凭什么

10月27日的下午，

你记住了什么？

骑着乐视自行车得瑟的贾跃亭？

用乐1S上弹钢琴的李云迪？

憋着把超级电视uMax120顺走的颜王孙红雷？

手机都是贾乃亮送的甜馨妈李小璐？

头顶白发感谢蒙牛劳力士的刘建宏？

非也，非也。

是开始前大屏幕播的电影。 

——《银翼杀手》

“哦，年轻的哈里森福特，还在纠结要不要跟人造人瑞秋谈恋爱。”

这片，挺老，但经典，82年，雷德利斯科特，意气风发。而在那一年，贾跃亭，9岁。

科幻片，在这个水瓶座男孩心里，种下了颠覆的梦。

羽翼未丰时，他就像小王子，渴望发亮的星星。

而如今，他找到了自己的瑞秋——甘薇，做了人生赢家，却开始颠覆童年的梦。

1    颠覆电影院

贾跃亭要向电影院开战了，用超级电视影响塔尖的那批人，用超前点映，俘获更多乐迷的心。

那些曾经在电影院的尖叫与欢笑，都将被搬运到电视、甚至手机。

这绝逼是个大招，但是能行吗？

回到原点，想想：人，为什么要去电影院？

体验，内容，氛围。

那么，乐视能解决这三点么？ 

先看技术环节，如果每秒6M的带宽（乐视自建CDN），可以传输3D、4K、杜比的影院标准，那么超级电视就可以颠覆影院了。

内容方面，院线的排片是一个利益相关体妥协的结果。而乐视自建的影视内容库、体育赛事版权库，将彻底跳脱时空的约束。

至于，观影氛围上，超级电视搞定十几个亲朋好友同时观影根本不叫事。比起在电影院，一会手机铃声，一会熊孩子哭声，一会师奶嗑瓜子，一会痴汉剧透，可能另一种方式会更好。

超级电视真正超级之处，还在于“超前点映”，那才是真正杀手级应用。

一旦乐视用户通过超级电视，早于线下电影院看到最新的电影，全屏影视会员可免费按场次凭票观看直播。

这种乐迷福利，无意将彻底动摇固有的观影模式。

2    “双超”的诱惑

对于超前点映，说革命，颠覆，都不过分，这无异给了电影院一记重拳。

过去，点映是为了赶上奥斯卡的末班车，此前张艺谋的《英雄》，陈凯歌的《无极》，都是为了满足在国内上映的金科玉律，所以才选择7天点映，用来“冲奥”，结果～你懂得，分分钟被虐。

但是，国内片方、院线却看中了其宣传的作用，片方会邀请媒体、影评人提前看片，从而营造有利于上映的口碑。无论是《煎饼侠》、《夏洛特烦恼》都依靠点映收获了不错口碑和超高票房。事实上这比首映礼更亲民，也容易在微博、微信传播出好的口碑，便于影片做营销推广。

同时，院线也会把点映当作市调，通过观察观众反馈从而动态调整排片，进而影响票房的走势。要知道，无论是《捉妖记》还是《港囧》，能取得高票房，都上映了超过一个月，所以，点映基本上就是排期的基础，票房的风向标。

如果，乐视，搞“超前点映”，相当于把这份第一个吃螃蟹的优越感，带给了超级电视会员，这不仅动了院线的奶酪，更抢了蛋糕。

要知道，电影，最怕的就是剧透，而一旦乐视拿到了这个优先权。不算抢跑，乐视的闭环生态链上可谓利益均沾。电影、电视、手机、网站、甚至包括汽车，用户都可以提前享受这份会员服务。

3    潜在反对声

这么搞，首先院线不答应，硬生生乱入，活生生夺食，还让不让人活了。

要知道，万达，星美，大地的命门就在于此。点映的票房不说，但是首次观影的用户口碑，由此带来的排片方案，票房保证都被动摇。此题无解。

其次，片方会动摇，尽管同样是分成，但是在乐视地盘上滚过，无论是点击率，广告投放，商业合作，都被乐视平台撬行，失去了话语权和操控力。

第三，用户，那些乐视超级电视用户，享受着先睹为快的优越感与炫耀，而同步直播的乐迷，也可以提升观影的自由度。而对于其他乐视生态之外的影迷而言，这不啻为一种赤果果的鄙视。

但是，事情果真如此？ 

4    不赚钱魔咒

对于很多国产片，乐视的“超前点映”也许真的是个机会。因为国产片不挣钱是事实。

最牛逼的《捉妖记》，因为柯震东，拍了两次，就算拿下票房冠军，24亿，但是安乐老总江志强依旧不开心，因为赚得并不多。

实际上，广电总局早就在披露过，国产片亏损比例达到82.5%，真正赚钱的不足1/10，而美国过去1500多部电影的平均亏损比例仅为61%，其行业内部回报率竟高达25％。

为什么？

因为好莱坞的玩法是酱紫滴！好莱坞七大制片公司平均每部电影制作和广告成本超过1亿美元，其中，美国本土票房占总收入的12%，海外收入占53%、电视授权占8%、付费电视占5%、PPV/VOD点播占10%和DVD占12%。

反观国内，拿国庆档来说，票房达18.75亿元，同比增长77%，观众累计达5618万人次，同比增长85%。其中，《港囧》、《夏洛特烦恼》、《九层妖塔》、《解救吾先生》四片，分享了90%以上电影票房。

那么，片方真的赚到钱了吗？

在目前的游戏规则下，票房分成如下：5%电影专项资金，3.3%营业税，这些由影院方代缴，刨去就是净票房，再分别由制片、发行、院线、影院四方去分。

一般：影院50%左右；发行方、院线方共10%左右；制片方40%左右。这是国产片、合拍片。

好莱坞进口大片：影院50%左右；制片25%左右；院线5%左右；发行方20%。当然这一块主要是中影来拿。

——由此可见，真正赚钱的是影院，所以国内的电影生态是由影院坐庄的。

所以，很多都轮不上排期的影片，想挣钱比登天还难。

5    尊重内容王

从内容质量来说，大片只要不烂，给些档期，还有希望回本，但是小成本则危如累卵，没档期基本宣判无期。其中包括一些国外获奖的艺术片。

从渠道上讲，一二三线还有院线，到四五线就很难推及。

如果，乐视开启了院线外的第二落点，很可能对于中国电影格局起到重新洗牌的催化作用。中国去年拍了700多部电影，但上线的只有200部左右。美国去年拍了400部，上线 200部。美国那些没有上线的电影都在付费频道播出了，并没有浪费。

而乐视，以“超前点映”为吸引，凭借强大的在线平台，以及体验店，无疑拓宽了电影的投放途径。从超级点映到视频点播，完成了对电影放映的全方位覆盖，形成了一个新的出口和盈利方向，而过去影片完全依赖院线票房收入的单一模式将被彻底颠覆。

还记得《小时代》上映时，乐视全平台的推广宣传，包括体验店的周边衍生产品，都使得小四郭敬明创造了20亿票房的佳绩，成为现象级爆款。

同时，乐视的闭环内容链，也保证了防止盗版的可能性。

6    价值链增值

对于电影，乐视相当于除了院线票房外，广告赞助、网络点播等都是电影的盈利方式；此外，通过电影有机植入特定场景，拉动地方旅游业发展，收取佣金以及通过产品剧情化吸引商业广告，也是不错的盈利方式。从票房到衍生品、到更深层次的品牌化电影资产，逐步深化电影产业价 值链条。让教主黄晓明拿到澳洲影帝的《何以笙箫默》，就是乐视另一个成功运作的例子。

虽然电视之王的定位人群，是像孙红雷、李小璐、冯仑一样的人生赢家，既包括电影的主创人员之外，还有很多微博大V之类的人物。之前梁朝伟一篇路人甲的影评，都可以刷爆朋友圈，足见明星效应，对于影片的口碑营销无疑是最直接，最有效的。

同时，全系升级的超级电视，从40吋到120吋的乐视用户形成了第一轮观影冲击波，他们自然会呈现体验分享的效果，将更加直观，多元，广泛地影响到影院的观影人次，并最终决定票房的走向。

事实上，乐视的票房前置作用，将电影院用渣片骗观众买单的恶劣行为大大降低了。烂片无法立足，浑水摸鱼。

实际上，互联网成为内容试金石由来已久。无论《小时代》《煎饼侠》《何以笙萧默》都凭借接地气的网络点击率，形成了强势IP，并最终占领了大屏幕市场。

而且借助互联网的大数据属性，片方可以迅速掌握用户欣赏习惯与消费需求，通过深度挖掘挖掘，做到精确定位，降低了投资的风险。

7    不过是开始

乐视，开始打破传统电影院的游戏规则。那么，其他跟进者，或许会共同创造中国电影工业的新风口。

之前，电商已经通过烧钱补贴价格，把更多用户带到了电影院，并开始以来包括格瓦拉、猫眼、时光、大众点评等app，完成线上售卖。去年积累近3亿观影人次。截至今年3月，在线售票的交易额已超过线下销售。逼得院线不断增加对线上系统的投入，包括王思聪的万达院线。

那么，当乐视把超前点映提上日程，其他民营电影公司（光线，华谊、博纳、万达）势必也会有动作。而上述五强，去年的票房总和占到全国总票房的58%左右，如果加上中影，这一比例至少超过70%。

从今年起，乐视每年将提供8-10部超前点映3D大片。第一部影片是由刘青云、李小璐、江一燕主演的《消失的凶手》，承袭的《消失的子弹》成功路径。

乐视的“超级电视＋超前点映”，是生态垂直整合带来创新体验的典范之作，是基于超级电视的终端数量，基于乐视影业投拍的权益，基于EUI带来的先进技术和功能。

据悉，超前点映将会在近期全系超级电视升级后上线。

乐视很清楚，内容才是刚需。而贾跃亭也适时射出了最具颠覆意义的一剑。

就像银翼杀手，这一招足以致命。

对于电影院，我们只能很诗意地说出那句～

那是《银翼杀手》的结尾，却是另一个颠覆的开始。

2016年的你，或许会在超级电视上看到马特·达蒙、景甜、刘德华、张涵予、鹿晗、林更新、王俊凯，共同出现在一部全英文大片之中。

——没错，那就是张艺谋的魔幻巨制《长城》。