《华丽上班族》：给华丽丽的职场来一抹灰

杜琪峰与周润发、张艾嘉、罗大佑的携手，并非没有由衷。杜琪峰与张艾嘉的合作，可追溯到1987年的《七年之痒》，与周润发的碰撞，可上溯到1988年的《八星报喜》，三人际会于《阿郎的故事》，那是1989年。次年的金像奖上，《阿郎的故事》起获了包括最佳影片、最佳导演和最佳男女主演在内的八大提名，并最终让周润发继续《英雄本色》和《龙虎风云》后再度指染金像影帝，而罗大佑也与许冠杰一同为《阿郎的故事》举起了的最佳电影原创歌曲的奖座。随后四人乘胜追击，又在《吉星拱照》中收获了1990年“十大卖座影片”。当年五位“五零后”正值当打，如今《华丽上班族》重聚，时光荏苒25载。几位大咖借着晚景余晖，似乎都在倾其所有，想把这一辈子所遇这人世间的复杂性都倾注于《华丽上班族》一身。

《华丽上班族》故事缘起于张艾嘉2008年推出的同名舞台剧，并由张艾嘉执笔进行了杀伐性改造。在原版故事中，仲平不过是个坐而论道的丁克族，淇淇则是个朝气蓬勃的NONO族，到了电影里，二人联袂的父女线明里暗里地策动了一场职场的终极KO。影片借鉴了舞台剧的切入视角，由职场菜鸟李想的职场经历带入，左手是八面玲珑的张总在前线翻云覆雨，右手是仲平幕后的运筹帷幄，两线之间，一群忙碌的中层和底层在职业与情感，博弈与奋斗中扮演着别人生命中的过客。张艾嘉指染杜琪峰电影编剧并不足为奇，早在当年的《阿郎的故事》时，张艾嘉就是编剧。

与舞台剧化繁就简不同，杜琪峰穷极奢华地营造了一个后现代实验风情的职场。影片吸收了舞台剧方寸天地的包容性，故事中的大厦、办公区、街市、酒馆、饭店、地铁、家居等所有的美术场景都在棚内一站式解决。四千多万的置景投入，显然不是奔着多快好省的目而去。这种一如电子集成线路板式的职场拟态，可谓是当代人的CPU人生。在明与暗的光影之间，时钟要素被放大和凸显出来，在巨大的时间绞肉机下，我们皆可找到自己与故事人物所对应的位置。然这种心理和视觉上都令人耳目一新的后现代风格，同时又令人耳后根阵阵麻凉。与场景的奢华相相匹配的是表演阵容的升级，除了张艾嘉继续在张总的位置上呼风唤雨，周润发、汤唯、陈奕迅、王紫逸全面颠覆王耀庆和郑元畅等舞台班底。

影片虽然用了大量音乐元素来丰富叙事，但个人不太认同歌舞片的定位，影片还是剧情主打，对歌舞的追求是其次。至于影片的表达，更像是一群有了资历和地位，有了人生和阅历的过来人以职场之名为我们模拟某种残酷人生。故事中的人物不管是年轻人还是老江湖，没有显著的善恶标签，除了陈奕迅代表的贪婪被凸显出来，每一个人物身上都有言不由衷的东西。王紫逸的善良与真实最后“出卖”了张总，张艾嘉下场可悲但于公于私都似乎情有可原，生活都砸在了职场的汤唯因为缺爱也可能被爱利用，而周润发演绎的大BOSS属于当代中产阶级的大多数，无法用好与坏的二元逻辑来度量。看完《华丽上班族》，再也不必死揪着“你们娱乐圈真乱”来抢占道德高地，你会发现“原来你们职场更乱”。老板利用情妇攻城略地，情妇依仗老板实现人生抱负，情妇转身又依赖小白脸打江山，为了脱身，小白脸还可以真爱之名拉美女下水，而灰姑娘式的职场菜鸟，最后竟然收获了公主般的爱情。电影的矛头所指，导演杜琪峰和编剧张艾嘉并没有归纳话白，但这人世间纠结不清的现实巨网昭然若揭，且已让我们每一个人难以脱身，其讽刺与深意无需赘言。