PBR&B是如何在欧美乐坛爆红的

2012年诞生了三张足以对R&B音乐界产生冲击的专辑。它们分别是：Frank Ocean的《Channel Orange》、Miguel的《Kaleidoscope Dream》和The Weeknd的《Trilogy》，这三张专辑标志着传统R&B正式进入到PBR&B的新纪元。风水轮流转，谁也没想到，当年在这场撕逼大战中声势最弱的The Weeknd，今年会突然因为一部《五十度灰》走红。

虽然这部重口恶趣味SM大片乏善可陈，它却为乐坛贡献了一张质量相当高的原声带。其中The Weeknd的《Earned It》就是其中的精品，这首歌让The Weeknd尝到了走红的滋味，从此一发不可收，新专辑《Beauty Behind The Madness》连破Billboard多项纪录。

整张专辑依然以PBR&B为基调，开篇略显保守，几首歌都是Urban音乐的标配。值得一提的是《Losers》，请来了英国灵魂歌手Labrinth进行合作。歌词很有讽刺意味，最后的吹奏乐器也是个不小的亮点。《The Hills》《Acquainted》《Can’t Feel My Face》《Shameless》四首歌是专辑的核心，是最具PBR&B魂与骨的单曲。《Can’t Feel My Face》带着些许火星哥《Uptown Funk》的味道，是近年来难得的R&B佳作。而《Shameless》则是专辑旋律创作上的佼佼者，民谣木吉他为歌曲加分不少。

专辑后半段的两首合作单曲对于流行乐迷来说是一个惊喜，《Dark Time》邀来了英伦才子Ed Sheeran，两大才子炉火纯青的“Vocal Performance”让人印象深刻。而与“打雷姐”Lana Del Rey合作的《Prisoner》则是颇具潜力的流行大作，歌曲在Lana Del Rey靡靡之音的推波助澜下多了一层Trip hop的质感。

想听懂The Weeknd的音乐，你还需要做一些功课。之前反复提到“PBR&B”这个词，那么“PBR&B”到底是什么呢？PBR&B也可以称为独立R&B或另类R&B，它通过合成器制造出一种冰冷空旷的感觉。并结合嘻哈、电子、迷幻摇滚和氛围音乐的元素，使歌曲在质感上得到升华。PBR&B发源于21世纪00年代末期，大约在2008、2009年。在当代R&B逐渐没落的时候，这种新型的R&B音乐形式就应运而生了。

PBR&B最早是由说唱歌手Drake带入主流音乐圈的，他的首张专辑就尝试了PBR&B。随后，R&B天后Alicia Keys也在四专《The Element Of Freedom》的单曲《Un-Thinkable》里试水了这种新鲜的曲风。

不过可惜的是，这种尝鲜的勇气并没有让Alicia Keys成为第一位敢在整张专辑里都使用PBR&B的大牌R&B艺人。2011年，完美女神Beyonce在专辑《4》里也有了对PBR&B的首次探索，《I Miss You》的创作者正是后来爆红的Frank Ocean。

同年，Drake也在二专里再次用了PBR&B，这就是与小天后Rihanna合作的单曲《Take Care》。来到PBR&B大爆炸的2012年，先是天王Usher尝试了半专的PBR&B，诞生了其职业生涯质量最高的《Climax》，再有Frank Ocean、Miguel、The Weeknd这“三驾马车”将PBR&B推向最高潮。

之后PBR&B呈井喷之势席卷了欧美乐坛，这其中就有Beyonce集大成的同名专辑，甚至连Miley Cyrus这样的白人歌手都加入到了PBR&B的行列当中。

PBR&B至此彻底在欧美乐坛爆红，今后这种曲风也将继续对流行乐坛产生影响。PBR&B是应时代而生的，相信今后越来越多的新型曲风会走进我们的视野。