陆川能否突破自己，拍出一部更烂的电影？

在《九层妖塔》上映之前，我和朋友就因为打赌吵了一架，争论的焦点只有一个：“陆川导演能否突破自己，拍出一部更烂的电影？”

我的观点是，《王的盛宴》是陆川烂片的极限了，要拍出更烂的电影，实在有点困难。我的朋友更刻薄一些，他的观点是要相信陆川，这是一个拥有烂片之魂的导演，他一定能突破自己、再创新低的。

好啦好啦，尽管《九层妖塔》还未下线，但我朋友的胜利没有悬念了。作为我们打赌的参考数据，豆瓣网上《九层妖塔》的评分就跌到了4.7分——嗯，大烂片《王的盛宴》是5.2分。

我输得服气，也不服气。服气的是，假如一位导演人人都知道他很糟糕，那他确实很可能会越来越糟。“咸鱼翻身”这件事发生的概率不大，这是我们的常识。

我也不服气，因为陆川和那些烂片导演不同，他不是一出道就如此的。说起来，很多观众似乎忘记了，，陆川曾经是中国最具潜力的青年导演。如果你对此有疑问，我不妨列出陆川早年作品的豆瓣评分：《黑洞》（编剧）8.1分、《情不自禁》（编剧）8.4分、《寻枪》7.6分、《可可西里》8.6分。

早在编剧时代，陆川就写出了电视剧《黑洞》。这部由管虎执导的警匪剧，在当年让人交口称赞的口碑剧。和当年那些脸谱化的警匪剧不同，陆川创造了一个横跨正邪两道的黑社会头子。

相信如今仍有不少观众，对陈道明扮演的聂明宇印象深刻。这个角色的观感，有些像香港电影《黑金》中梁家辉扮演的周朝先，外表斯文儒雅，在政商圈子行事自如，骨子里却又是狠辣的罪犯。

从编剧做起，陆川显出了作者型导演的潜质，作为导演的处女作《寻枪》，很快就让他在影坛冒出头角。尽管陆川总爱诉苦《寻枪》拍摄时，戏霸姜文如何横刀夺爱，把他这个导演晾在一边，但这部电影确实展露出陆川的创造力。

而真正让陆川声名大噪的，是《可可西里》的横空出世。资深影迷可能仍然记得这部电影当年的冲击力，“拿命拍戏”的陆川，以纪录感十足的方式，讲述了一个反盗猎故事。这部电影的真实感和刺激的观影体验，实在非一般影片所及，它也很快得到了市场和口碑的双料认证。在第17届东京电影节上，这部电影不负众望，拿下了评委会特别大奖。

就在陆川志气满满，一步步成为闪耀的新导演之时，那部叫做《南京！南京！》的电影出现了。如今的观众很难想象到这部电影在当时的激烈争议，尽管也偶有正面评论，但“从日本人角度看侵华战争”的视角，激起了铺天盖地的批评。

从侵略者角度反思战争，并不是一个有新意的角度。事实上，日本也有大量相似主题的电影，但一位中国导演由此出发，为中国市场拍出这样一部电影，它会引发的争议不难想象。更令陆川陷入舆论暴风眼的是，这部影片中不乏以正面的角度拍日军祭祀的段落，在民族情绪高涨的2009年，这简直难以想象。

这就是陆川走偏的开始，这位编剧兼导演的青年创作者，显露出一个令人费解的问题，那就是总想走一条与众不同的新路，而走路的姿势却又实在颇为不雅。

2012年的古装大片《王的盛宴》，试图用现代化的思路重拍鸿门宴，结果反馈一如《南京！南京！》。喜欢以挑战性的思路拍戏，这就像是一种创作上的不安分，这不是陆川的核心问题，真正要命的是陆川没有与之匹配的执行力。

这就是陆川的问题，想法比行动跑得快。

如今《九层妖塔》的糟糕口碑，无非是陆川又一次的跑偏。把一部普及率极高的盗墓小说，改的面目全非本身就极具风险，而热爱挑战性却又不具有执行力的陆川，又不出意料把一切都搞砸。

从青年才俊到攀上巅峰，陆川靠的是一股创新的拼劲，而跌落到万人唾踏，则是因为想得太远，却走得太慢。这可能是一种创作人最大的遗憾，相较于澎湃的野心，他的能力实在无法匹配。

陆川说他的心里有九个抽屉，他的作品有纪实、战争、古装和科幻，他搞成了一些，但搞砸了更多。他的下一部戏是真人版的《黑猫警长》，从目前的势头来看，你很难想象它能否刷出更低的分数。

这就是导演陆川的困局，这是一个有想法的导演，但他从来眼高于顶。一个新导演就像是一个婴孩，有些人发育就是更好，好比陆川一出来就走得很好了。

但他不满足于此。

我们只能眼睁睁的看着陆川，这位原本能走得很稳的新导演，无法抑制自己飞跑的野心，结果只能踉踉跄跄，没完没了地栽跟头、最终成为笑柄。

@24楼影院