《陪安东尼度过漫长岁月》一个男孩的“饭•祷•爱”

我的闺蜜小川说，这就是青春少年版的eat pary love（被香港人翻译成《饭·祷·爱》）的确，从故事的核心价值以及情节来看，《陪安东尼度过漫长岁月》满满都是《饭·祷·爱》的影子。后者讲述的是茱莉亚·罗伯茨饰演的女主角在婚姻结束之后，独自一人踏上了旅程，一路上她邂逅了美食，经过了心灵的洗礼，也逐渐走出爱情并能找寻到自己。安东尼的故事如出一撤，只不过主角由情殇大龄女子变成了文艺清新美少女。但是，让我们想象不到的是，影片后来又差点演变成了梅里尔·斯特里普和艾米·亚当斯的《朱莉和茱莉娅》。

电影改编自同名自传体小说，这种“伤痕”风格的文学一经推出，便虏获了无数gay和少女的心。话说最早看上小说、想把它拍成电影的是郭敬明。如果是郭敬明，电影风格大家可想而知，尽情脑补。

一个孤独的少年为求学远走他乡，他找寻一条叫爱丽丝的鲸鱼，心想它为什么还没跃出海面。他穿粗棒毛线衣，纽巴伦球鞋，一丝不染的白衬衫，暗恋高中的女孩，咳咳，难道不该是男孩吗？他在异国他乡享受孤独，是的，他特别享受，他做的事情、遇到的人和写的文字端着姿态，但也揣着真挚。

他孤独得复活了画中的兔子，这只叫“不二”的兔子坐在他的肩膀上，叫他起床，提醒他下车，“不二”可能就是那个叫小樱的女孩。小樱远在日本，爱着他人。

孤独的安东尼诠释了无数无知少男少女都会做的“千里送X”的故事：他来到她的城市，尽管风和日丽落英缤纷，然而他的她却爱着另外的他。孤独的安东尼发扬了一个文艺小清新应该有的体面和涵养，挥一挥衣袖，带走了一片片飘落的樱花。

以上这些莫名其妙的文字，一定不是因为作者疯了，你可以理解为作者被安东尼感染了，抑或是传染了，作者穿着MUJI的粗布睡衣（XL号）坐在床角，耳机循环着杨乃文的《未接来电》，假装自己瘦了50斤，再也不是个胖子，带着黑框大眼睛，打开电暖炉，一个人静静地感受着世界的抛弃，和它赐予的孤独，敲下上面的文字。看不懂吧？那就对了。很做作吧？就是这样的。

做作不是贬义词。一向倡导文字新鲜搭配，打破传统语法规则，做作只是对于事物的一种形容。电影好坏的标准在每个人的心里，你说做作的，仍有人心生欢喜。

原著这个文本本身并不适合电影改编：结构上过于随性，缺少章法，故事上弱化情节，却情感丰沛。电影的呈现保持了意识流的表现形式，文字优美，歌声悠扬，画面考究，满足一切gay和少女们的审美情趣。该慢的镜头一个也不快，该唱的歌曲一支都不少。

朋友说，他来看电影就是来听歌的，陈奕迅的那首主题曲特别好听。电影果然没让他失望，不仅陈奕迅来了，范晓萱居然也唱了，还有《后来》的日文原唱者也来了，就连王菲都来了，还捎带致敬了当年王菲退出歌坛的大事件。果然王菲才是GAY界的ICON。我阿妹居然又输了！

又得来说说梦想了。对于一个三个多月时间啥也没干、光在想自己的梦想是什么的人来说，有梦想的人都是我的偶像。安东尼毅然决然地要当一个厨子，也没看出是哪根筋没搭对。这的确是全片最打动我的点。片尾彩蛋里，真实的安东尼做饭宴请电影主创，我突然就明白了他的坚持到底是为了什么。

就如同现在，夜里两点，吃了褪黑素困得要死的我坚持敲击着键盘，做着不赚钱但自己特乐意的营生。我感动于他真的知道他要做一个厨子，并且他放下了自己，真的做了一个厨子，并且还做了一个很不错的厨子。这三句话看似雷同，但层次不同。很多人都停留在第一阶段，知道自己要做什么，比如我，那个想好了开头和结尾的故事，一直还没有完成。这似乎超越了梦想的意义：我们在做什么，反而显得无比重要。有一个友人发朋友圈说：早起下楼，一个大妈在打太极拳，背景音乐是王菲的《人间》。我忘了他接下来的文字，但想到这个画面，心中就不平静了。如果我路过，我会听完这首歌，看完她的这套拳。把这一切当做是自己当下要做的事。这得是多么宽广的一幅画面啊，我一直认为《人间》是可以代替灵堂的哀乐使用的。

真实的安东尼是一个文静犹豫的男孩，出演安东尼的刘畅也是。除了第一次演戏的稚嫩和瑕疵之外，他还是充分展现了安东尼的魅力。即使小樱无法欣赏到这份魅力，但是导演却让我——一个文艺傲娇癌患者深刻地体会到了。我想这是导演最大的，也是唯一的胜利之处。

如果你觉得这篇文字写得烂透了、写的都是什么鬼，那是因为作者的才华不及安东尼，也可能是因为你不会喜欢这部电影，本片有它独特的气质，和市面上的多数类型片也不一样，但买账的人大有人在。看过本片的感受不知如何准确表达，便模仿着它的气质写了如上文字。

如果我失败了，那么对不起，安东尼。

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