《师父》宋洋：这个“良辰”有点火

文/梦见乌鸦

“武林身后事，料得少人知。” 徐浩峰的《师父》热映口碑居高不下，当大众的焦点专注于徐浩峰特殊的风格对武林的展现，对武术文化的传承时，也不要忽视《师父》一个绕不过去的角色，也是我最喜欢的角色——徒弟耿良辰，以及其扮演者宋洋。

小弟不才，当年练过几年，也是功夫电影爱好者，更是徐浩峰先生的粉丝，从《逝去的武林》时期便开始关注徐浩峰，也欣赏过其前两部相对小众的作品——《倭寇的踪迹》与《箭士柳白猿》，这两部作品的主角都是当时名不见经传的宋洋，《师父》是宋洋与徐浩峰的三度携手，该片的热议也让“耿良辰”博得了更多的眼球。如果说徐浩峰将武术文化发扬光大，那么徐浩峰自身理念的代言人，就是宋洋。

一、志气纯真全靠演技——耿良辰角色分析

在耿良辰这个角色出现之前，“良辰”已经在网络上先火了。而随着《师父》的热映，我们来看看这个良辰表现如何。

1、习武之人的好胜本色

宋洋饰演的耿良辰，在电影里算是配角，但重要性不可或缺。从这个角色身上，能看出津门男儿的血性，也能窥见习武之人的纯真。

常说“武痴”，就是说习武之人心气很高，一方面好胜，一方面纯真。

良辰拜师，动机不纯，原本街头脚夫出身，因窥见宋佳美貌打算进一步“观察”，才是拜师为由与陈识相会。陈识收徒，动机也不纯，为的是要让徒弟踢馆，开宗立派，“折一个天才，换取一个门派”。两个人一拍即合，一个真心传授，一个潜心学习，这里主要谈的是耿良辰的角色定位。

片中宋洋对耿良辰的诠释非常得体，一个年轻的热血男儿，习得武艺之后气焰嚣张，连踢八家馆，有着一丝狂妄之气。想起了孙红雷在《征服》中的一句台词“年轻人不嚣张？难道要等着向你们一样老了之后再嘚瑟吗？”这是一个初生牛犊不怕虎的青年，宋洋演出了这个角色身上的气焰，耿良辰初生牛犊不怕虎、对天津故土的矜持，踢馆之后，怀抱女人的藐视老辈武术家的眼神，活灵活现，好胜之形溢于言表。

 2、血性与纯真的度量

同时，习武之人也是单纯的，耿良辰纯真的一面则是体现在他与茶汤女的关系，对师父陈识的敬畏，对天津故土的眷恋。耿良辰的单纯让师父原本利用他的心思发生了转变，而他中了敌人的计，插刀奔跑的场面是对故土的坚持，这是武林人士的心气儿，也是其纯真。

耿良辰生于纯真，死于纯真，令人唏嘘。然而电影中的几个角色，哪一个又不是纯真的呢？郑山傲过于相信徒弟，陈识过于看重徒弟，他们都是师父，他们的好胜与纯真主导着整个电影的走向，耿良辰的死改变了电影的故事结构，才有了师父“闹天宫，破规矩”的下文。

宋洋在对该角色的诠释上，很好的把握一个度量，因为耿良辰出身卑微，成分不太好，前半段要演出习武之人的好胜本色，但不能超越度量，否则后面对其单纯一面的展示就收不回来了。在后半段，宋洋对耿良辰内心进行了大量的诠释，以其目光柔情和坚毅带出了这个角色特殊的风格。 

二、因材施教——徐浩峰为何选中宋洋？

在《师父》首映礼上，用宋洋说，徐浩峰是自己的造恩师，“和徐导的相识与合作源于《倭寇的踪迹》，当时我处于瓶颈期，随着入行的时间越长，拍摄的影视越多，就越失去了演员的自我定位这个方向。遇到徐导，是命运的安排，他为我指引并安排了一条从前我并未发现自己擅长并能走得很远的路。” 

1、徐浩峰的内家拳招牌

用徐浩峰自己的话来形容宋洋为“有缘得之，也赋天赋，相当难得。”其实徐浩峰的观点很简单，宋洋自身的特点很适合自己的表演。

众所周知，徐浩峰的《逝去的武林》主要整理了形意拳传人李仲轩的口述而名扬四海，徐浩峰对形意拳颇有研究，而形意拳是中国武术内家拳体系之一，所谓内家拳，与我们熟悉的外家拳最大的不同之处在于对身体理解与运用的不同，“一气、二仪、三节、四梢、五行、六合......”等内家拳之道，最重要强调的是“身神统一，神气满布”。这正是徐浩峰在内家拳理念上创建的写实派武侠风格，是文化脉络中渐将逝去或在影视作品中已逝去的体系。

2、演员晋级武术明星

宋洋本身并不是习武者，而是表演系科班。其特殊性在于属于表演体系中的一支，在表演上有着先天性的优势，另一方面，早年间宋洋是学习声乐和舞蹈演员出身，音乐的乐律与内家拳之道有着异曲同工，同时内家拳对于演员也不似拳击格斗对运动员的身体要求，因为传统外家拳练的是收缩肌，而内家拳的修炼主要靠的多用的是人体中的膨胀肌，而学过舞蹈的宋洋对于身体的刚柔并济运用同样得体，都是依靠身心合一的地步来完成乐律节拍或者内家拳“流行勿断”的身形，表演、声乐、舞蹈三方合一，以便将徐浩峰独树一帜的将其展现出来。

这就是徐浩峰看中宋洋的原因，后者也非常精彩的诠释了耿良辰这个角色，终究而言还是因材施教的风格。

三、以身体去演武，以内心去演戏——宋洋的内家拳之道

这样的演员晋级武术明星的例子很少见，却有两位不得不说的明星，其一为杨紫琼，其二为章子怡，二位都是从演员的角度，并且有着舞蹈演员的底子，成为在大银幕上身手不凡且表演出色的明星。如今的宋洋走的也是这条路。

1、演武与演戏的一致

对于宋洋来说，自己独特的天赋令徐浩峰如获至宝，但因创作者不同，宋洋的演艺生涯终究也不能仅限于徐浩峰。从宏观的角度上来看，这是一个循序渐进的过程。首先，《倭寇》的个人风格太强，受众面窄，《柳白猿》甚至还没有机会公映，令宋洋演了三部电影之后才被世人熟知。《师父》是徐浩峰最成熟的作品，而宋洋经历徐浩峰前两部作品的历练之后，也是宋洋表演最成熟之作。循序渐进的进步就体现出来了。

这个角色其实也让人想起来《箭士柳白猿》中的他饰演的那个主持公道的柳白猿，后者同样是经历了高人的指点，但是术易懂，道难得，电影结尾柳白猿将箭供起来时，我们看到了这个复仇之人内心的成长，知道了所谓武力真正的价值，也就是侠之大义。从宋洋对这个角色的诠释上与柳白猿类似，同样是成长的禅悟，不再极端，多了中庸之道，但对于故土的矜持绝对不会改变，这是他坚毅中纯真之色，也是习武之人的内心之道，将表演与演武相结合起来。

2、内家拳文化的传承人

出演了三部武侠片，宋洋几乎可以被定义为“打星”了。但其与众不同之处在于，他并不是如今闹得沸沸扬扬的功夫明星接班人之说，如“李小龙接班人”、“第五代功夫明星”，而是作为一名演员对内家拳的展示上，在徐浩峰特殊风格和理念下，达到内外兼修的目的。

以前我的教练就跟我说过，学习内家拳也不似爆发力运动学般刺激神经，常年练功站桩会逐渐培养人的定力和耐性，对本体有很好的养性力。可惜俺不开窍，终究没有悟道恩师的理念，习了几年武术对练，终究还是折在了对内家拳的修为上。如今再来看以内家拳为主的宋洋也是非常羡慕。

因为作为一名专业演员接触到内家拳是非常难得，本身具有表演功底，通过习武修身养性，没有单纯的去展现银幕效果去奋力搏杀，而是心境体会角色定位，将展现武术与对角色本色的诠释做到高度一致，这就是耿良辰这个角色为什么如此出彩的原因，也是徐浩峰对宋洋最直接的回馈。

耿良辰这个角色，比起之前内敛的梁痕录和柳白猿，更加具有层次感，也更加大众化。宋洋在电影里的表现证明，在兼顾徐浩峰自身风格之下，经过了几部作品而提升自己演技上的修为，表演有了更进一步的空间。戏路也越来越宽广，也是同期“小鲜肉”级别明星所不具备的优势。在如今武术明星稀缺的条件下，宋洋这个“会演戏的打星”前景大好。

这就是《师父》为什么会成为宋洋演艺生涯一个重要注脚的原因，年轻的宋洋路还很长，期待在徐浩峰下一部作品中的表现；同时更加期待作为一名专业演员，宋洋在更多影视作品中的发挥。

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