《碟中谍5：神秘国度》：渐行渐远渐无书

作为动作片系列，《碟中谍》的含金量一直相对比较高，每一部中关键的卖点也把握得相当好，至少主角暂时还没有表现迭代危机感。因为扭头看看周围，大部分同时期的长寿系列不是出现传承接班人，就是一声不响在换主角尝试重启了。

《碟中谍》在品牌打造中形成了很多既定的规则，具有标识性的主题音乐，不变的核心男一号，各地风光揽胜与追逐，新奇趣小道具的随手展示。也导致故事空间其实并不到，所以每集都尝试启用不同的导演，试图给电影来带不一样的东西。

第五部导演是编剧出身的克里斯托弗麦奎里，他的导演成绩并不多，之前和阿汤合作过的《侠探杰克》是一部略被低估的黑色悬疑片，调子相对老派，但气氛把握还不错，当然那部电影规模比较低，看不出导演拍动作的实际视野。掌握场面的能力是个需要经验和热情的活儿。

所以在本作中，不知是否品牌本身原始要求太多，感觉导演被限制了长处而放大了短处。他非常喜欢的阴暗场景行动，导致整部电影和前作比，一下子就让人觉得没那么开阔了。第四部导演布拉德伯德出身动画，对节奏和空间的敏感度很高。连逃脱的终点都忍不住设计个障碍，让主角追着火车跑。而本作中经常会出现把高潮戏做完后，尾声没有“勾”那么一下的意识。谈不上绝对优劣，只是在同规模的作品中一排，就显得太中规中矩了点。可以这么看，第五部跟吴宇森导演的第二部是一个有趣的映衬关系，老吴因为不太在意叙事，而对场面调度有很大的热情，所以会放大每次有机会展现动作气派的时刻。

不禁觉得，这些年电影美学也确实在受各方面的影响，甚至有些商业片明显呈现出“美剧化”的倾向。要靠快节奏来吸引和讨好观众，而不太注意在动作之外留有回味的余地。能有布莱尔德帕尔马第一部的那种高度的作品，确实可能越来越罕见了。

冷战意识的结束导致很多故事失去了踏实的假想敌，本作反派是一个被虚构的团队，他们所干的坏事在银幕上并未展现特别大的破坏力，到结尾终极诉求居然只是他们认为属于自己的一笔钱。潜伏活动弄那么久，无非是MI6部长要做切割。英国特工部门扛扛黑倒没什么，导致这整次的行动中大家的档次都被拉低。

当然从大格局看，剧本想做的其实是这群特工的“悲惨境地”，出生入死的他们本身时刻身处一种被当局抛弃的可能性。无论是开场被要求撤销的IMF部门，完全当作棋子的女主角，以及辛迪加这些前特工，其实都差不多。不然中段也不会出现那句“我们一起走吧”的消极态度。“总会有新的人做坏事，总会有人去阻止他”，可惜这种虚无感没机会被放得更大了。

丽贝卡弗格森所扮演的女主角获得了五部以来的最高待遇，文武风月戏全都交给她一人展现，魅力层次多样，结尾居然还不是全然成为嗷嗷待救的靶子，所以有人打趣西蒙佩吉才是女主。这其实并非好事。前半段反复布下相爱相杀的迷局在戳破气球之后，倒陷入了尴尬境地。而且因为《神秘国度》强行做这对男女主线，导致之前营造出的团队感也被别扭地破坏掉。配角们都是功能性高于存在感，这也是让电影努力拍摄各种大型破坏，但却并不令人完全觉得有趣的缘故吧。

当然今年好莱坞暑期档砸锅的作品不少，《终结者》最新作品更是打破了海外完全倒灌的记录，《碟中谍》的商业成绩能保持在水准上，就能继续往下拍，只希望年纪越来越大的阿汤不再纯粹以挑战扒飞机这种个人展示的方式提高作品水准，而是让它，活动着，有趣。