那些年，震惊过我们的香港警匪题材电影

引用《寒战》中饰演鹰派行动组的李文彬(梁家辉饰)说过一句台词：香港可以没有廉政公署，但绝对不能没有香港警察。

这部以讲述纯正警匪题材的香港电影，主要讲述的高智商的悬疑斗智斗勇故事，影片一开始就直面阴谋案件：一辆值班冲锋车和车上5名警员连同被劫持，该案件的在两位主要负责人相互对峙，冲击，抗衡的情况下被接管，从中疑案重重，甚至加入廉政公署的介入，导致案件扑朔迷离，画面惊心动魄，观众被唬得“寒心战战”，大呼过瘾!

说来警匪题材的电影，可谓不胜枚举。作为港片代表之一的警匪片，它对香港电影的贡献，犹如成龙、李小龙、杜琪峰、徐克一样不可替代。结合香港被殖民的历史背景，再到电影节的“五四运动”(新浪潮电影)的席卷，乃至今日香港内陆影片合拍，香港电影经历了各个阶段的波澜起伏。不少影片时代标记已经随着大浪淘沙远去，唯独作为港片特色的香港警察，往往都能出其不意地在低迷的香港电影市场上烧一把旺火，江湖救急于万一。

究竟港片中的香港警察这一标志性的角色魅力何在呢?或者，这要和香港警察被赋予的角色的责任和蜕变说起。作为维护社会治安和正义的代表，警察是社会治安的一道安全防线。当民众出现了危机，社会出现了骚乱的时候都需要找警察。一旦警察变坏，利用职能参与到伤害民众，或者转变为不安力量的那一面，顿时正义与邪恶化身为一体，将比黑社会更加的具有破坏力和隐蔽性、伤害性。

在早期的电影里面，如李小龙在《精武门》里面扮演的罗探长是一位具有传统道义上的警察，他背后背负的是当时时代背景下中华文化和西方殖民主义交织下的角色，这是最初原始警察进化的一个历史产物，开始具备争议。“新浪潮电影”之后，香港警察形象的塑造，主要还是维持在“英雄主义、拯救大使”的高台上，尽管逐步给他们设置了人物的私人情感，但依然弱化为人物形象的点缀。这一时期，香港警察的标签是“正义式、英雄式”的，这背后也相关联着香港人最初进入到现代化的一个象征，充满自由和正义的城市象征。

如果说90年代的港片还只是打打杀杀、嬉笑怒骂，没让观众彻底记住。那么2000年的《无间道》给香港、内陆的观众揭开了香港警察崭新的一面。新的警察故事里面，警察被赋予了多角度的解析，代表正义的载体背后是“人”本性的回归。这时候的警察有血有肉，有恐惧、有无奈、有着和常人一样生活中遭遇的各种不如意和难言之隐。

在电影《窃听风云》中，三个警察就是利用职务之便不惜铤而走险来解决家庭危机，他们违了法，作为执法人员擅自超越法律的界限比常人犯错更令人想追究，在深究的背后我们发现了“香港警察”更多的无奈。他们早已从神坛下来，带着肉身和常人一样的悲欢离合。

香港警察的使命，还在延续。在电影《寒战》里，警察的的双面人性被描绘的淋漓尽致，无论是鹰派的李文彬面对权利的渴求和儿子的犯法，还是文职副处长刘杰辉内心抉择的忐忑，编剧和导演着力挖掘警察这一背后的阴暗和魔性，大批的因为信仰或者经济类的内部队伍犯罪，致使安庆扑朔迷离。

观众远离上帝视角，并不知晓眼前所看到的是否就是真相的全部或者是幻相。考验观众的智商，刺激投入参与，从而达到改观港片重打斗而缺乏深度的以往窠臼。对香港警察的阴暗面与人性面的着重刻画并不是为了宣扬黑暗，而是通过反面来提升正面，来宣扬法治终将代替人治，任何人手握何种权利都不能超越对法治的坚定执行。这正是香港电影最核心的一个社会诉求和社会共识。

很少有一个身份类型能这么清晰的表达香港从殖民主义，到新社会时代，到法制时代的一个历程横切面的刻画，而在港片中，在这一代又一代的香港警察中，这群代表执法的人群中，我们看到了希望。