究竟谁才是国产怪兽片的门面担当？

今年国庆档电影票房可喜，拿下18.5亿票房的同时，更是打通了国产类型片的任督二脉。喜剧类电影热度不减，《夏洛特烦恼》再一次让观众笑出了腹肌；魔幻怪兽片《九层妖塔》首次试水，凭借国产怪兽红犼上映9天就破了好莱坞怪兽片6亿的票房基准线，让不少人看到了华语怪兽电影深藏的潜力。

华语怪兽片的转折点居然是这群红犼？

红犼的出现改写了观众以往对国产怪兽电影的成见。红犼锋利见光的牙齿，坚硬的皮肤质感颠覆了以往国产怪兽粗制滥造、缺乏剧情、为了制造血腥而血腥的混乱局面。画面中一同现身的昆仑水怪和动作敏捷的火蝠，更是帮《九层妖塔》开了国产“魔幻怪兽大片”的先河。

说起怪兽片，很多观众脑海中浮现的都是国外怪兽：金刚、哥斯拉、异形、大白鲨、恐龙、狂蟒等，而鲜有人能说出国产电影中出现的怪兽。如果要追溯，恐怕得搬出孙猴子、猪八戒、蜘蛛精和白蛇传了。近代的国产怪兽片，要么依然停留在牛鬼蛇神这类的鬼怪传说和异变生物，要么则流于一锅乱炖，最后丢一个怪物出来收场的做法。

国产怪兽片的尴尬现状：起步晚 受限制 缺想象

比如早些年的《狂蟒惊魂》，讲述的是一条巨蟒报恩的故事，怪兽报恩简直就是《聊斋志异》的现代版，不仅画面粗糙，剧情更是狗血。而2012年大S和郭涛主演的《百万巨鳄》，说的是长达8米的鳄鱼从厨房刀下逃出生天，意外吃下一个装有10万欧元的皮包从而引发的一系列啼笑皆非的喜剧。

随着电影工业的发展，那些看过好莱坞怪兽的导演们终于回过神来，拍了一部号称最像好莱坞怪兽片的电影《3D食人虫》，先不说题材是怎么嫁接了《食人鱼3D》和《撕裂人》，单是剧情，完全是打着怪兽的幌子拍了一部海天盛筵，整部电影有1/4的时间都在各种角度拍摄沙滩上白花花的胸脯和大长腿，最后才搬出一堆食人虫狂啃尸体来谢幕。

这几乎就是所谓的华语怪兽片的现状:影片体量稀少，剧情为之诟病，偶尔有一两部怪兽片艰难上映，要么因为被五毛特效遭嫌弃，要么是因为弱智剧情戳瞎双眼。好不容易从蒲松林笔下的牛鬼蛇神跳出来了，又落入山寨模仿的窠臼。堪称20年电影产业之怪状：国际上最受欢迎的科幻怪兽电影，怎么到了中国就变成了最冷门最不受待见的类型电影呢？

好莱坞怪兽片甩了华语怪兽类型片多少条街？

斯皮尔伯格的大白鲨都要忍不住跳出来吐槽一句：“怪我咯？”事实上，国际怪兽片发展迅猛，除了有来自于好莱坞工业水平的助力，更源自导演对未来和不同物种的深度思索。堪称造就海滩阴影的《大白鲨》，在当时特效水平有限，没有任何CGI辅助的情况下，完全靠模型鲨鱼完成了怪兽大白鲨的拍摄，却因为导演斯皮尔伯格巧妙地将悬念、恐怖以及人类与灾难顽强抗争的精神融合，跨出了怪兽片历史性的一步。

不只是欧美怪兽凶猛，从亚洲走出的第一只电影怪兽哥斯拉更是震惊全球。讲述的是一只南美大蜥蜴收到核试验的辐射变异成一只雌雄一体的大怪物。哥斯拉的残暴和垂死时的眼神赋予了怪兽片更深层次的追问和反思：这一切的作俑始者究竟是谁？观众在这些异变的怪物面前看到了未来。如果我们继续破坏环境，贪得无厌，人类将逼疯地球上那些想和我们安静共存的生物。怪兽片不再是只有血腥、惊悚和恐怖，它还包括对新世界的探索、人性的追问，和对未来的想象，这才是科幻怪兽类电影必须存在的意义。

《九层妖塔》探险打怪全新升级 重新定义华语怪兽电影

华语怪兽片在经历多年沉寂之后，《九层妖塔》破冰而出，这是一部完全意义上的华语怪兽大片。从制作标准上看，特效水平足以撑起好莱坞制作；从创新角度看，这是一部纯国产的探险打怪电影；剧情上也很好的解释了这些怪兽出现的原因。作为守护鬼族的亲信，他们凶残又敏捷，当它们出现在屏幕端时，那随风摆动的毛发和猫捉老鼠的狡猾，让人心惊胆战望而却步。

值得一提的是石油小镇上的惨案。上百具倒挂在礼堂上方的干尸，建国后整个小镇被怪兽一锅端掉，这些几乎都快要碰到审查制度天花板的剧情，更是让人震惊。导演对《九层妖塔》世界观的演绎完全跳出了盗墓题材的局限，与其盗墓挖掘过去，不如直面探险和打怪启发未来，这大概就是导演陆川对开拓类型片最大的诚意。作为青年观众，我想看到更多足以媲美好莱坞电影工业水平的国产类型电影，我愿意把这样的信任交给第一个认真吃螃蟹的导演，尽管影片在剧情上仍有瑕疵，却是值得一看再看。这部由乐视影业投资并具有网络独播权的魔幻巨作，用整个电影产业链在尽可能得保持它和观众的曝光度，那些错失院线观影的人还能在乐视会员频道重遇国产怪兽，真正的MADE IN CHINA。

培育电影生态的多样性，是乐视的企业责任，更是对未来电影市场的精准预估，《九层妖塔》就是最好的例子，而在这之中最大的受益方就是乐视会员。观众是喜欢看国产大片的，对于魔幻、探险、怪兽题材的电影，它远比当下拍烂了的青春片和爱情片来得带劲。纵观全球电影票房，怪兽片经久不衰，市场潜力不言而喻。期待下一部国产怪兽大片的出现，用实力把观众从好莱坞的怀抱拉回华语电影。