港囧观后：一锅精致的娱乐乱炖大杂烩

有时候我就在想一个哈姆雷特式的问题，到底是需求催生了烂片，还是烂片刺激了需求。这似乎是个无解的问题，但也很能说明中国电影市场目前的现状。稍微有点深度，观众就不笑，还不如找准了笑点，用一根精致的痒痒挠伸过去使劲挠，不管那笑声有多浅薄，至少也能营造出欢乐气氛不是。恰好，港囧正是这样一部精致的烂片。

看港囧那天刚好从香港回来，由于路程遥远心想不如直接去影院看完电影再回家。香港行几天去了一些地方，从电影里看看有没有熟悉的街景也是极好的。没想到，这部名为港囧的影片除了名字里有香港的港字，背景音乐选的都是粤语歌，香港导演王晶在里面客串了几个镜头之外，实打实的香港元素实在少得可怜。虽然大街上是主要的选景地，但从头到尾也没看到有多少给人感觉是在香港的意思。

不过徐峥在用尽全身解数取悦观众这方面还是比较有诚意的，不亚于当年在《春风灿烂猪八戒》里面扮演的那个神经质似的脸部肌肉直抽抽的小猪。所有的娱乐元素在港囧中基本全数登场，作死的小舅子、朦胧的初恋、莫名其妙的谋杀案、黑底警察、廉价妓院，搞SM的老外，马路车辆追逐，就连从楼上掉下来的那一刻被抓住手的桥段都出现过三次以上。

画家出身的工厂小老板还有他作死的小舅子，身手直比香港飞虎队，奇迹般躲过了一大帮黑社会的追杀，在老式居民楼上摔下来奇迹般大难不死，在画展上凌空飞过变成喜洋洋摔到地上毫发无伤也竟然无人过问，在几十层高楼悬空的一块大玻璃上演足了感情大戏之后双双坠落后竟然掉到了气垫上。

这一系列的剧情设置在技法上太精致了，却也掩饰不了所表现内容的空洞与肤浅。观众喜欢看人人都是飞虎队的镜头，港囧就提供这样的镜头，但提供得是那么机械，那么无趣而无聊。港囧就是这么实诚，要什么给什么，至于为什么要这样做，完全可以用一句话四个字来回答，市场需求。

可拍电影不是卖猪肉，也不是卖鸡蛋和卖羊排，需求只是电影拍摄参考的一个维度，但不是全部。导演需要直面市场需求，但更应该以更为艺术化和真实感的方式来满足这些需求，否则就真和卖猪肉没什么区别了。娱乐片也是要有节操和底线的，随便囤来鸡蛋就往外卖是不行的，一部好的娱乐片是要在娱乐之外引起共鸣，港囧有么？没看到，这只是一部为娱乐而娱乐的精致的烂片而已。

快餐时代，往文化产品中注水是成本最低，收益最高的获利方式。文化产品顺应市场需求是一句无耻的口号，文化产品应该引领市场需求，其实现方式是激发人的内心最朴素最温暖的情感。观众么看到烂片后不会有什么反应，每天劳累，压力那么大，看部不费脑子还挺热闹的片子休息一下也好，管你情节荒谬不荒谬，管你真实不真实。这世上早就满是超人了，不在乎在一部电影里再多那么两个三个。

文艺的感情戏在港囧中还是个主线，不过这条主线怎么看都像是硬装出来的文艺小清新，而且与那些激烈而喧嚣的追逐戏相比显得那么的不重要。青涩的初恋，因升学而导致的戏剧性的失恋，第三人进入，倒插门接管老丈人的工厂，忙活20年没要成孩子，初恋办画展心怀鬼胎地去见面，一路上遭遇生死挫折总算是见了，但还是悬崖勒马没对不起老婆。

最终在一块悬空的玻璃两端，一边是老婆，一边是初恋，男猪脚站中间，这边偏一点老婆掉下去，那边偏一点初恋掉下去，最后三人都没死。先救老婆先救妈的老梗又被换了种形式端了出来，观众们在吃这碗加了些青菜的炒冷饭时津津有味，竟然还有人留下了浅薄的泪水。

从春光灿烂猪八戒到港囧，可以看出徐峥对电影艺术的追求与最初相比是一脉相承，基本没有太大变化。不同的是现在手笔玩大了，几个亿几个亿的招呼，画面按精致无比，娱乐元素一个不差，笑料包袱百出，笑声不会超过两秒钟且并无回味。可即便如此，那也不过是一锅乱炖大杂烩而已，仅用来充饥，不求知味了。

哦对了，港囧中看到了搜狗的植入，还看到了虽不漂亮但文艺风韵十足的杜鹃，印象深刻到一眼就认出了是中国合伙人里面那个女主角，可见女神拼的不光是颜值，还有很多其他的东西。有了这些，这几十块钱也没什么值不值的。